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Bestiaria |

Llave1 |
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Formación:
-Desarrolla
con especial interés la práctica del dibujo desde
temprana edad.
-Cursa la Escuela Nacional de Bellas Artes Manuel Belgrano.
Titulo, Maestro de plástica (Dibujo, Grabado, Pintura
y Escultura). Año 1997 / 2001.
-Cursa
talleres de dibujo. Escuela superior de bellas artes “Prilidiano
Pueyrredon”.
Año 1997 / 2000
-Cursa
talleres, técnicas tradicionales, pintura y dibujo. “Scuola
di Belle Arti di Verona”,
Italia. Año 2003.
Estudios
de arte con el profesor y crítico Andre Francoise Villon,
Italia. Año 2003.
Muestras :
-Muestra personal oleos y dibujos, etapa pre académica.
Galería del “Golden Shooping Caballito”.Buenos Aires.
Año 1996.
- Muestra
personal “Las llaves del sarcasmo”.Galería-Espacio de
arte Janus”.Buenos Aires. Año 1999.
-Muestra
personal de dibujos. Galería “de los Emergentes”, Madrid,
España. Año 2001.
- Muestra
Colectiva. Galería “Angelica Kunts”, Lago di Garda, Verona,
Italia. Año 2002.
- Muestra
personal. Galería “Renzo Lucin”, Bolzano, Italia. Año
2003.
- Muestra
permanente de dibujos. “Il Becco” Arte, Buenos Aires. Año
2005.
Premios:
1° Premio, Dibujo. Arte sacro, Museo Claudio León
Sampere. Buenos Aires. Año 2001.
1°
Premio “Trentíno” ,Dibujo. Rovereto, Italia. Año
2003
Experiencias
:
-Ilustración para el afiche de la obra teatral “El Tutor”
de Jorge Polaco. Año 2000.
- Ilustración
para el libro “Buitres” de Hernán Zin, Madrid España
. Año 2001.
- Decoraciones
en casas particulares . Frescos, murales y falsos vitreaux.
Milano, Lecco, Trento y Verona, Italia. Año 2002 / 2003.
- Restaurador
para la empresa “Tecno-Art” de patrimonio artístico y
religioso. Frescos, Imaginería sacra y relieves decorativos
de diversas iglesias, castillos y palacios. Trento,
Italia. Año 2003 / 2004.
- Ilustrador
y escultor para la empresa “Cielo Corrado”. Trento, Italia Año
2003 / 2004.
Crítica
de obra por Francoise Villon (Critico y profesor de literartura,
Italia 2005):
Dibujos
que se elaboran fervorosa y automáticamente. Poseen un
carácter onírico y fuerte mensaje psicológico
en donde se complementan, símbolos religiosos representados
dentro de construcciones compositivas que impulsan al espectador
hacia una relación directa con la imaginería sacra,
objetos figurados de nuestra cotidianeidad, representaciones
que evocan el arte clásico, el contemporáneo y
el periodo renacentista.
Todas las figuras, por momentos cruelmente distorsionadas, se
conjugan con calmos paisajes o monstruosas estructuras industriales
que buscan fusionarse en una sola imagen, desarrollando una
compleja composición de direcciones y formas entrelazadas.
Propone un juego de continua contradicción entre tiempo
y espacio encontrando influencias que van desde Hieronimus Bosh
y Brueguel hasta las anamorfosis y trampantojos de Goya, pasando
por el expresionismo alemán, el surrealismo y el arte
simbólico. Utilizando en una misma obra herramientas
conceptuales y expresivas de diversos movimientos artísticos.
El uso del elemento (grafito, carbonilla o sanguina) adquiere
compromisos con la búsqueda expresiva, representando
planos de valor en continuo contraste. Crea parcialmente figuras
detalladas y elaboradas prescindiendo del uso de la línea,
como también trazos y esbozos que a modo de bosquejos
pretende alcanzar un fuerte desarrollo expresivo e impacto visual
Ariel de la Vega utiliza el lenguaje plástico, sus dibujos,
como herramienta comunicativa. Pretende introducir al espectador
en una caótica, contrastante, pero también sutil
visión de nuestros mundos espiritual y material.
El artista
cuenta con obras vendidas a seguidores y coleccionistas en:
Buenos
Aires, Mendoza (Arg)
Milano, Lecco, Trento, Bolzano (Ita)
New York, Florida, (Usa)
Madrid (Esp)
Contacto:
Tel
: (0054) 11- 4961-6340 / (0054) 15-55056959
delavegart@yahoo.com.ar
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Modelados
en masilla epoxi |
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